Научу вас делать коммерческое сведение и продакшен в простой домашней студии без дорогих мониторов и оборудования.

Бесплатный курс "ТОП Техники Сведения" (VK)
Преимущества Возможности Скачать FAQ Как скачать Блог

Главная Блог Об FL Studio Как написать мелодию в FL Studio: от тональности и мотива до хука

Как написать мелодию в FL Studio: от тональности и мотива до хука

Написать мелодию в FL Studio можно за шесть шагов: выбрать минорную тональность и включить Snap to scale, поставить четыре аккорда, придумать мотив из 3–5 нот, повторить его с вариацией, закончить на тонике и подстроить под 808. Ниже — полный разбор в Am на 140 BPM с нотами по тактам, инструменты Piano roll 2024–2025 и типичные ошибки.

Как написать мелодию в FL Studio: от тональности и мотива до хука

Содержание статьи:

Мелодия в FL Studio пишется не «вдохновением», а порядком действий: выбрать тональность и включить подсветку гаммы, поставить четыре аккорда, придумать мотив из 3–5 нот с внятным ритмом, повторить его, изменить и закончить на тонике. Piano roll (F7) в версиях 2024–2025 умеет подсвечивать ноты гаммы, притягивать к ним курсор, ставить аккорды одним кликом и показывать ноты соседних каналов полупрозрачно — новичку без теории этого достаточно, чтобы не промахиваться. Ниже вся цепочка от пустого паттерна до восьмитактового хука с конкретными нотами, длительностями, хоткеями и типовыми ошибками.

Короткий ответ: 6 шагов и чеклист

Если нужен только алгоритм — вот он. Каждый пункт ниже раскрыт в отдельном разделе с нотами и значениями.

  1. Тональность. Для трапа, дрилла и лоуфая — минор: Am, Fm, C#m или Gm. В Piano roll правый клик по иконке Snap to scale (значок ноты на тулбаре) → выбрать тонику слева и Minor (Aeolian) справа. Ноты гаммы подсветятся, остальные затемнятся.
  2. Аккорды. Четыре аккорда по такту каждый: Am–F–C–G (ступени i–VI–III–VII). Ставятся через Chord Stamp или Chord Progression Tool (правый клик по иконке Tools). Пад или клавиши, длинные ноты, низкая октава: A3–C4–E4.
  3. Мотив. 3–5 нот на первый такт, начать с тоники или квинты, взять ноты из текущего аккорда, оставить паузу во втором такте. Ритм важнее высоты: сначала простучите его пальцем по столу.
  4. Развитие. Такты 3–4 — тот же ритм, ноты подстроены под аккорд. Такты 5–6 — «ответ»: ритм смещён, конец на тонике. Такты 7–8 — длинные ноты вниз и остановка на A. Получилось 8 тактов — это хук.
  5. Слои. Второй канал — арпеджио аккордов восьмыми на октаву ниже (Tools → Arpeggiate, Alt+A). Третий — редкие plucks на слабые доли на октаву выше. В куплете верхний слой отключается.
  6. Под бит. Тоника 808 = тоника мелодии (A). Мелодии — high-pass от 150–200 Гц, чтобы не мешать басу. Акценты velocity на сильные доли, лёгкий реверб с сенда.

Чеклист перед тем, как назвать мелодию готовой

  • Все ноты лежат на подсвеченных дорожках гаммы (или выход за гамму сделан осознанно, одной проходящей нотой).
  • В восьми тактах есть хотя бы две паузы длиной от четверти.
  • Мотив узнаваем: если промычать такт 1, такты 3 и 5 воспринимаются как «тот же, но другой».
  • Фраза заканчивается на тонике или квинте, и последняя нота длиннее остальных.
  • Мелодия не в той же октаве, что аккорды: между верхней нотой пада и нижней нотой мелодии — минимум квинта.
  • Нота 808 совпадает с тоникой или с басовой нотой аккорда такта.
  • Velocity не одинаковая: сильные доли громче слабых хотя бы на 10–15%.
  • Хук и куплет различаются количеством слоёв, а не разными мелодиями.

Подготовка: инструмент, тональность, сетка

Пять минут настройки экономят час переделок. Пока не выбран инструмент, не задана тональность и не выставлена сетка, каждая нота — угадывание.

Инструмент: какой стоковый плагин под какую мелодию

Мелодию для начала лучше писать на звуке с быстрой атакой и понятным тоном — на клавишах или plucked-пресете. Пад с атакой в полсекунды маскирует ритм, и вы не услышите, где мотив хромает. Тембр поменяете позже, ноты останутся. Добавить инструмент: F8 (Plugin Picker) → перетащить в Channel Rack, либо правый клик по пустому месту Channel Rack → Insert.

ПлагинИзданиеХарактер звукаДля какой мелодии
FLEXFruity и вышеБиблиотека пресетов по категориям: Keys, Plucked, Bells, Pads, Leads, плюс жанровые пакиБыстрый старт в любом жанре; обзор пресетов — в статье про FLEX
FL KeysFruity и вышеРояль, электропиано, орган. Чёткая атакаАккорды и черновик мелодии: слышно каждую ноту
SytrusProducer и вышеFM-синтез: колокольчики, plucks, стеклянные лидыТрап-белл, второй слой plucks
HarmlessProducer и вышеАддитивный синтез: мягкие пады, тёплые лидыПад под аккорды, лоуфай-лид
3xOscFruity и вышеТри осциллятора, сырой, простойПростой saw/square-лид, дрилл-синт, учебный инструмент
KeplerProducer и выше (с 2024)Эмуляция Juno-6: тёплые аналоговые пады, хорусАккорды и лид в лоуфае, синт-попе, эмбиенте
DirectWaveProducer и вышеСэмплер мультисэмплов: живые инструментыСтрунные, флейта, гитара под трап и дрилл

Для первого прохода по статье подойдёт FL Keys с пресетом по умолчанию или FLEX с любым пресетом из папки Keys. Если издание Fruity — 3xOsc с одним осциллятором формы Sine и короткой атакой тоже годится.

Тональность и гамма: Snap to scale и Scale highlighting

Тональность — это тоника плюс набор из семи нот. В миноре от A это A, B, C, D, E, F, G. Пока вы пишете только этими нотами, «мимо» не попадёте. FL Studio 2024 и новее делает это за вас двумя механизмами:

  1. Подсветка гаммы. На тулбаре Piano roll — иконка ноты (Snap to scale). Правый клик по ней открывает меню: слева Root note (тоника C…B), справа список Scale. Выберите Minor (Aeolian) и тонику A. Дорожки нот гаммы станут светлее, остальные — темнее. Пункт Root note активен только после выбора Scale. Тот же выбор доступен через меню Piano roll → Helpers → Scale highlighting.
  2. Притягивание к гамме. Левый клик по той же иконке включает Snap to scale: при рисовании и перемещении нота встаёт на ближайшую дорожку гаммы. В том же меню есть Snap incoming MIDI — притягивание нот с MIDI-клавиатуры при записи, и Piano roll shading (Default / Black notes / Auto) — как именно затемнять фон.

Важная механика: FL Studio не переносит уже нарисованные ноты в новую гамму автоматически. Если вы поменяли тонику, а старые ноты остались вне гаммы, выделите их (Ctrl+A) и сдвиньте на полутон вверх и обратно (Shift+, Shift+) — при перемещении сработает притягивание. Подробно про режимы подсветки и список гамм — в статье о гаммах и Scale helper.

Какую тонику выбрать. Если бит уже есть — тональность диктует 808: откройте канал баса, посмотрите его основную ноту, и это ваша тоника. Если бита нет, ориентиры по жанрам:

ЖанрТипичные тональностиНоты гаммы (натуральный минор)Почему
ТрапAm, Fm, C#m, GmAm: A B C D E F G808 в F–A звучит плотно и читается на телефоне
Дрилл (UK/NY)C#m, Fm, Gm, DmFm: F G Ab Bb C Db EbТёмный минор, часто гармонический (с G# в Am) для напряжения
ЛоуфайAm, Dm, Fm, Cmaj (мажор с септаккордами)Dm: D E F G A Bb CДжазовые септаккорды ложатся на любые эти тональности
Поп / R&BC, G, Am, EmC: C D E F G A BМажор или его параллельный минор, удобно для вокала

Для примера в этой статье взят Am: в нём нет диезов и бемолей, все ноты гаммы — белые клавиши, и разбор легко читать.

Ghost channels: видеть аккорды, пока рисуешь мелодию

Мелодия пишется поверх аккордов, а аккорды лежат на другом канале. Чтобы не переключаться туда-сюда, включите Ghost channels: меню Piano roll → View → Ghost channels или Alt+V. Ноты всех остальных каналов текущего паттерна отобразятся серыми полупрозрачными блоками. Вы видите, где лежат C и E аккорда, и ставите мелодию на них или между ними. Двойной правый клик по призрачной ноте переключает Piano roll на её канал. Если нужно править призрачные ноты прямо здесь — Ctrl+Alt+V (Editable ghosts). Иконка Ghost notes на тулбаре по левому клику открывает панель выбора, какие именно каналы показывать.

Темп и сетка

Темп задаётся в панели транспорта (поле BPM, тянуть мышью или двойной клик → ввести число). Ориентиры: трап 130–160 (пишется в half-time, то есть ощущается как 65–80), дрилл 138–146, лоуфай 70–90, поп 95–120. Для примера — 140.

Сетка — это шаг, к которому притягиваются ноты. В Piano roll своя иконка Snap (магнит на тулбаре): левый клик — выбор шага, правый клик — длина новой ноты по умолчанию. Для мелодии ставьте 1/4 beat (шестнадцатые): достаточно мелко для синкоп и достаточно крупно, чтобы не промахиваться. Значение Main наследует глобальный Snap из верхней панели. Когда нужно поставить ноту мимо сетки — зажмите Alt при рисовании или перетаскивании: притягивание временно отключится.

Соответствие шага сетки нотам: 1/2 step = 32-е, 1/4 beat = 16-е, 1/3 beat = триоли восьмыми, 1/2 beat = 8-е, 1 beat = четверти. Такт при размере 4/4 — 4 бита, или 16 шагов по 1/16. Дальше в разборе положения нот указаны именно в шагах: «шаг 5» — это начало второй доли.

Длина паттерна

Паттерн в FL Studio растягивается сам под последнюю ноту, но для мелодии лучше зафиксировать длину: в режиме Pattern поставьте плейхед на начало такта 9 и добавьте Time Marker (меню Piano roll → Time markers → Add one, Alt+T), правый клик по маркеру → тип Pattern length. Тогда паузы в конце фразы не «съедаются» при зацикливании и клип в Playlist остаётся ровно 8 тактов. Как паттерны раскладываются в Playlist и почему мелодию, аккорды и арпеджио лучше держать в разных паттернах — в статье о паттернах.

Сначала аккорды

Можно писать мелодию без аккордов, но аккорды дают ей опору: каждая нота становится «своей» (входит в аккорд) или «проходящей» (между нотами аккорда), и вы понимаете, где напряжение, а где покой. Четыре аккорда по такту — стандартная рамка почти для любого бита.

Как построить аккорд в миноре

Трезвучие — три ноты через одну по гамме. В Am (A B C D E F G) от каждой ступени получается свой аккорд:

СтупеньАккордНотыТипФункция
iAmA C EминорТоника, покой, начало и конец
ii°BdimB D FуменьшённыйРедко, только как проходящий
IIICC E GмажорСветлый контраст
ivDmD F AминорУход от тоники, «вопрос»
vEmE G BминорНапряжение перед возвратом (E — G# даст мажорный V, острее)
VIFF A CмажорТёплый, «широкий»
VIIGG B DмажорТянет обратно в Am

Строчные римские цифры — минорные аккорды, прописные — мажорные, кружок — уменьшённый. Такая запись переносится в любую тональность: i–VI–III–VII в Fm будет Fm–Db–Ab–Eb, в C#m — C#m–A–E–B, в Gm — Gm–Eb–Bb–F.

Шесть прогрессий под жанры

СтупениВ AmНоты аккордов (A3-октава)Жанр и характер
i–VI–III–VIIAm–F–C–GA3 C4 E4 / F3 A3 C4 / C4 E4 G4 / G3 B3 D4Трап, поп, эмоциональный «кинематографичный» ход. Основа разбора ниже
i–iv–vAm–Dm–Em (Em на два такта или Am–Dm–Em–Am)A3 C4 E4 / D4 F4 A4 / E4 G4 B4Классический минор, дрилл, тёмный трап. Замените Em на E (E G# B) — резче
i–VII–VI–VIIAm–G–F–GA3 C4 E4 / G3 B3 D4 / F3 A3 C4 / G3 B3 D4Качающийся ход, мелодичный трап, мелодик-дрилл
i–III–VII–VIAm–C–G–FA3 C4 E4 / C4 E4 G4 / G3 B3 D4 / F3 A3 C4Светлее, поп и R&B в миноре
ii–V–I (септаккорды)Dm7–G7–Cmaj7 (Am — параллель), либо Bm7b5–E7–Am7D3 F3 A3 C4 / G3 B3 D4 F4 / C4 E4 G4 B4Лоуфай, джаз-хоп. Септимы дают «плавающий» звук
i–VI + хроматикаAm–F с проходящими G#/E♭ в басу и мелодииA3 C4 E4 / F3 A3 C4, мелодия с G#4 перед A4Дрилл: два аккорда, напряжение — за счёт полутонов, не смены аккордов

Для мажорного попа: I–V–vi–IV = C–G–Am–F (C4 E4 G4 / G3 B3 D4 / A3 C4 E4 / F3 A3 C4). Те же четыре аккорда, что в первой строке, только круг начинается с C — поэтому один и тот же пад работает и в «грустной», и в «светлой» версии в зависимости от того, с какого аккорда стартует луп и на какой ноте сидит 808.

Как поставить аккорды в Piano roll

Вариант 1 — Chord Stamp (штамп аккорда). На тулбаре Piano roll есть иконка Stamp. Левый клик открывает меню: Melodic chords (список типов — Minor, Major, Minor 7th и так далее, расширенный — в подменю Advanced), Melodic scales, Percussions, Special. Выберите Minor, кликните в сетке на ноте A3 в первом такте — появятся A3 C4 E4. Опция Only one возвращает инструмент в режим одиночной ноты после первого штампа; снимите её, чтобы поставить четыре аккорда подряд. Затем растяните каждый аккорд на такт (выделить три ноты, потянуть за правый край). Штамп учитывает текущую гамму: Automatic chord (top-down) строит аккорд вниз от кликнутой ноты — удобно, когда мелодия уже есть и вы кликаете по её нотам; Automatic chord (bottom-up) сам подбирает подходящий аккорд около клика.

Вариант 2 — Chord Progression Tool. Правый клик по иконке Tools на тулбаре Piano roll (или Alt+P). Инструмент предлагает 4 аккорда сразу, воспроизводит по Play, слайдер Conventional–Adventurous двигает от популярных ходов к джазовым, стрелка под каждым аккордом показывает альтернативы, замок фиксирует понравившиеся, кубик перезапускает генерацию. После Accept ноты ложатся в паттерн сгруппированными (снять группу — выделить и Alt+G), а Snap to scale автоматически переключается на выбранную тонику и гамму. Инструмент сам включает Pattern mode, если был Song.

Вариант 3 — вручную карандашом (Draw, P): три клика на A3, C4, E4, выделить, Ctrl+B — дублировать вправо, сдвинуть ноты копии на нужные дорожки. Подробно с примерами всех типов аккордов — в статье аккорды в FL Studio.

Инверсии: чтобы аккорды не прыгали

Если каждый аккорд ставить от его основной ноты, пад будет скакать: Am на A3, F на F3, C на C4, G на G3. Инверсия — та же тройка нот, но нижняя перенесена на октаву вверх. Цель: верхние ноты соседних аккордов двигаются не дальше чем на терцию. Рабочий вариант для Am–F–C–G с общей «крышкой» около E4:

  • Am: A3 C4 E4 (основной вид).
  • F: A3 C4 F4 (первое обращение — F перенесён вверх). Общие ноты A3 и C4 остались на месте.
  • C: G3 C4 E4 (второе обращение — G внизу). Верх снова E4.
  • G: G3 B3 D4 (основной вид). Или B3 D4 G4, если хочется подъёма перед возвратом в Am.

В Piano roll инверсия делается так: выделить одну ноту аккорда, Ctrl+ — на октаву вверх (или Ctrl+ вниз). Хоткей Shift+стрелки двигает на полутон — не путайте.

Септаккорды для лоуфая

Септаккорд — трезвучие плюс четвёртая нота через ступень: Am7 = A C E G, Dm7 = D F A C, G7 = G B D F, Cmaj7 = C E G B, Fmaj7 = F A C E. Четвёртая нота и создаёт «пыльный», расслабленный характер лоуфая. В Chord Stamp они есть в списке Melodic chords (Minor 7th, Major 7th, Dominant 7th). Прогрессия Am7–Dm7–G7–Cmaj7 — четыре септаккорда подряд — типичная рамка джаз-хопа: последние два (G7–Cmaj7) — это V–I в C, параллельном мажоре. Не ставьте септаккорды тесно в одной октаве: раскиньте — A2 в басу, C4 E4 G4 сверху, иначе низ забьётся.

Strum: живость вместо «стены»

Аккорды, где все три ноты стартуют в один тик, звучат как нажатая кнопка. Tools → Strum (Alt+S) сдвигает старты нот внутри аккорда: включите секцию Start (светодиод слева вверху), Time → Start на небольшое положительное значение — ноты пойдут снизу вверх с задержкой в несколько миллисекунд, как гитарный бой; Tension ускоряет или замедляет разбег; Velocity → Start в плюс делает каждую следующую ноту тише. Alternate direction чередует направление на соседних аккордах. Для пада хватает минимального сдвига, чтобы атака перестала быть «кирпичом», но ритм не поплыл. Инструмент считает аккордом любые ноты с одинаковым временем старта — значит, сработает и на арпеджио, если ноты случайно наложились, так что применяйте к выделению.

Мотив: 3–5 нот и ритм

Мотив — минимальная запоминаемая единица мелодии, обычно 3–5 нот в первом такте фразы. Из него вырастает всё остальное: повтор, вариация, ответ. Хорошая новость: сочинить мотив проще, чем кажется, если сначала решить ритм, а потом высоту.

Правила мотива

  1. Сначала ритм. Отключите звук инструмента и постучите пальцем по столу на два такта под метроном (Ctrl+M — включить метроном). Что запомнилось — ваш ритм. Нарисуйте его на одной ноте (A4), потом разведите по высоте. Ритм — это то, что слушатель запоминает первым; высоту он воспринимает потом.
  2. Начать с устоя. Первая нота — тоника (A) или квинта (E) текущего аккорда. Это сразу закрепляет тональность в ухе. Терция (C) — тоже можно, но она «мягче».
  3. Опорные ноты — из аккорда. Ноты, которые падают на сильные доли (шаги 1, 5, 9, 13) и длинные ноты берите из аккорда такта. Проходящие (короткие, на слабых долях) — любые из гаммы.
  4. Небольшой диапазон. Мотив умещается в квинту–сексту (A4–E5 или A4–F5). Скачки на октаву оставьте для развития.
  5. Паузы — часть мотива. Пауза в конце первого такта или весь второй такт с одной длинной нотой — это не «пусто», это дыхание, и именно оно даёт место 808 и вокалу.
  6. Синкопа. Хотя бы одна нота должна стоять не на доле, а между (шаги 3, 7, 11, 15 или 2, 4, 6…). Мотив, где все ноты на четвертях, звучит как упражнение.

Восемь ритмических шаблонов на 2 такта

Запись в восьмых: 8 клеток на такт, 16 на два такта, «х» — начало ноты, «.» — тишина или продолжение предыдущей ноты. В Piano roll с сеткой 1/2 beat каждая клетка — один шаг; с сеткой 1/4 beat — два шага.

Такт 1Такт 2ХарактерГде работает
1х . х . х . . .х . . . . . . .Прямой, три ноты и остановкаУниверсальный, трап-белл
2. х . х . . х .. . х . . . . .Всё мимо долей, качаетТрап, R&B
3. . . . . . х хх . . . х . . .Затакт: разбег перед сильной долейПоп, мелодик-дрилл
4х х . х . . х .х . . . . . . .Плотное начало, длинный хвостДрилл, агрессивный трап
5х . . . х х . .х . . . . . . .Длинная–две короткие–длиннаяЭмоциональный трап, кинематографика
6х х х х . . . .х . х . . . . .Пульс восьмыми, потом воздухPlucks, второй слой
7х . х . х . . .. . х . х . х .Вопрос на долях — ответ мимо долейДвухтактный мотив целиком
8х . . . . . х .. . . х . . . .Разреженный, три ноты на два тактаЛоуфай, эмбиент-трап

Как пользоваться: возьмите шаблон, нарисуйте его на одной ноте инструментом Paint (B) — он ставит ноты подряд при протягивании, — затем инструментом Draw (P) разведите ноты по высоте. Второй такт почти всегда содержит одну–две ноты: это и есть «ответ» или «хвост» мотива.

Опорные и проходящие ноты

Над аккордом Am опорные ноты — A, C, E. Проходящие — B, D, F, G: они звучат «в движении» и хотят разрешиться в соседнюю опорную. Правило: проходящая нота — короткая (1/16 или 1/8) и ведёт в опорную, стоящую на доле. Пример: B4 (1/16) → C5 (1/8) на доле; D5 (1/16) → E5 (1/4). Если поставить F5 длинной на первую долю над Am — получится напряжение, которое надо разрешать в E5, иначе мелодия «висит». Иногда это нужно (лоуфай любит такие ноты), но осознанно.

Проверка опорных нот через Ghost channels: включите Alt+V, и ноты аккорда видны серыми. Если длинная нота мелодии лежит на серой дорожке или на её октавном повторе — она опорная. Если между — проходящая, и её лучше укоротить или сдвинуть на слабую долю.

Развитие мелодии: повтор, вариация, ответ

Один мотив — это не мелодия. Мелодия — это то, что происходит с мотивом на протяжении 8 тактов. Схема, которой пользуются от классики до трапа: показать → повторить с изменением → ответить → закончить.

Форма 8 тактов

ТактыРольЧто делать с мотивомКуда ведёт последняя нота
1–2A — показМотив как есть, конец на неустое или на квинтеОткрыто: E5 или C5
3–4A′ — вариацияТот же ритм, ноты подстроены под новый аккорд или изменена последняя нотаОткрыто, но иначе: D5 или G4
5–6B — ответДругой ритм (сдвиг, синкопа) или обращённое движение; первый явный уходНа тонику A4 — временное закрытие
7–8КаденцияДлинные ноты вниз к тонике, замедление, паузаA — закрыто. Или E — «недосказанно», для лупа

Это форма AABA в миниатюре: два похожих куска, один контрастный, возврат. Слушатель за такты 1–4 запоминает мотив, в 5–6 удивляется, в 7–8 получает разрешение — и хочет прослушать снова. Именно поэтому 8 тактов — стандартная длина хука.

Приёмы вариации

  • Сменить последнюю ноту. Самое простое: мотив тот же, последняя нота другая. E5–C5–A4 → E5–C5–B4. Ухо слышит «то же самое, но не разрешилось».
  • Секвенция. Перенос всего мотива на ступень вверх или вниз по гамме (не на полутон — по дорожкам подсветки). В FL: выделить мотив, Ctrl+B — дублировать вправо, затем с включённым Snap to scale перетащить копию на одну подсвеченную дорожку выше. Без Snap to scale — Shift+ дважды или трижды и вручную поправить ноты, выпавшие из гаммы.
  • Инверсия. Мотив шёл вниз (E5–C5–A4) — пусть идёт вверх (A4–C5–E5). Tools → Flip (Alt+Y) → Flip vertically делает это механически вокруг центра выделения; чаще удобнее перерисовать вручную и оставить ритм.
  • Смена октавы. Выделить и Ctrl+. Хорошо работает для последнего повтора хука или для второй половины 16-тактового куска.
  • Удвоение длительностей. Тот же мотив, но каждая нота вдвое длиннее — мелодия «тормозит», это классический приём перед концом фразы. Выделить, потянуть за ручку растяжения (появляется при выделении) до удвоения; с зажатым Alt — без привязки к сетке.
  • Уменьшение длительностей. Наоборот, мотив вдвое быстрее — для fill перед переходом в хук.
  • Ритмическое смещение. Мотив сдвинут на восьмую вперёд или назад: выделить, Shift+ сдвигает на один шаг сетки (при сетке 1/2 beat — на восьмую). Ноты те же, ощущение другое.
  • Контрмелодия. Вторая линия на другом инструменте, которая идёт вверх, когда основная идёт вниз, и звучит в паузах основной. Пишется на отдельном канале с Ghost channels.
  • Арпеджио аккордов. Ноты аккордов, разложенные восьмыми или шестнадцатыми на октаву ниже мелодии — не вариация мотива, а фон, который заполняет паузы движением.
  • Pedal note. Одна и та же нота (обычно тоника A или квинта E) повторяется на каждой восьмой на отдельном канале, пока аккорды меняются. Даёт гипнотический эффект, часто в дрилле и тёмном трапе.

Вопрос–ответ

Фраза «вопрос» заканчивается на неустое (квинта E, септима G, секунда B) — ухо ждёт продолжения. Фраза «ответ» заканчивается на тонике (A) — ухо успокаивается. В 8 тактах это выглядит так: такты 1–2 вопрос, 3–4 вопрос с другой концовкой, 5–6 ответ, 7–8 подтверждение ответа. Или короче — такты 1–2 вопрос, 3–4 ответ, и ещё раз с вариацией в 5–8.

Когда остановиться

Признаки готового хука: вы можете напеть его без плеера; в 8 тактах не больше 20–25 нот основной линии (без арпеджио); есть хотя бы одна пауза длиннее четверти; последняя нота — самая длинная. Признаки того, что пора прекратить крутить: третий час подряд переставляете одну ноту; каждая новая версия «чуть лучше», но вчерашнюю вы напевали, а сегодняшнюю — нет. Сохраните версию (File → Save new version), сделайте перерыв и послушайте утром на другой громкости.

Пошаговый разбор: Am, 140 BPM, 8 тактов

Ниже — целый хук, нота за нотой. Условия: тональность Am, темп 140, размер 4/4, сетка Piano roll 1/4 beat (16 шагов на такт). Аккорды по такту: Am–F–C–G, повторяются дважды на 8 тактов. Обозначения нот — как на клавиатуре Piano roll в FL Studio: C5 — среднее до (в некоторых DAW его называют C4, учитывайте при переносе MIDI). «Шаг 5» — начало второй доли такта, «шаг 9» — третьей, «шаг 13» — четвёртой.

Слой 1. Аккорды (канал FL Keys или пад из FLEX)

Паттерн «Chords», 8 тактов, ноты на весь такт (16 шагов), с инверсиями из раздела про аккорды:

  • Такт 1 и 5: Am — A3 C4 E4.
  • Такт 2 и 6: F — A3 C4 F4.
  • Такт 3 и 7: C — G3 C4 E4.
  • Такт 4 и 8: G — G3 B3 D4.

Ставится за минуту: Chord Stamp → Minor, клик на A3 такта 1; Major — клик на F3 такта 2, затем F3 поднять на октаву (Ctrl+); Major на C4 такта 3, G4 опустить на октаву; Major на G3 такта 4. Выделить такты 1–4, Ctrl+B — копия в такты 5–8. Velocity всех нот — 60–65%, пад не должен спорить с мелодией.

Слой 2. Основная мелодия (канал с пресетом из категорий Keys, Bells или Plucked в FLEX)

Паттерн «Melody», отдельный канал. Включите Alt+V, чтобы видеть аккорды серым.

Такт (аккорд)ШагНотаДлинаРоль
1 (Am) — мотив A1E51/8 (2 шага)Квинта аккорда, старт с устоя
1 (Am)3C51/8Терция
1 (Am)5A41/4 (4 шага)Тоника на второй доле — опора
1 (Am)9–10пауза1/8Воздух перед синкопой
1 (Am)11, 12B4, C5по 1/16Проходящая B4 ведёт в C5 — синкопа мимо третьей доли
2 (F) — хвост1C51/2 (8 шагов)Квинта F, длинная нота — фраза «открыта»
2 (F)9–16пауза1/2Половина такта тишины
3 (C) — вариация A′1E51/8Терция C — тот же ритм
3 (C)3C51/8Тоника аккорда
3 (C)5G41/4Изменённая нота: было A4, стало G4 (квинта C)
3 (C)11, 12B4, D5по 1/16Синкопа как в такте 1, но выше
4 (G) — хвост1D51/2Квинта G, фраза снова открыта, но иначе
4 (G)9–16пауза1/2Тишина перед ответом
5 (Am) — ответ B1–2пауза1/8Смещение старта — новый ритм
5 (Am)3A41/8Начало снизу — движение обращено
5 (Am)5B41/8Проходящая на доле — лёгкое напряжение
5 (Am)7C51/8Терция, подъём продолжается
5 (Am)9E51/4Вершина фразы
5 (Am)13, 15D5, C5по 1/8Спуск
6 (F) — закрытие1A41/2Тоника — ответ закрыт (A — терция F, звучит тепло)
7 (C) — каденция1E51/4Удвоенные длительности — торможение
7 (C)5D51/4Проходящая
7 (C)9C51/4Тоника аккорда
7 (C)13B41/4Ведущая вниз к A
8 (G) — финал1A43/4 (12 шагов), затем паузаТоника. Над G это нона — висит и тянет в Am начала лупа

Итого 24 ноты на 8 тактов. Если хочется полного покоя в такте 8, замените аккорд такта 8 на Em (E3 G3 B3) или Am — тогда A4 встанет на устой аккорда. Вариант с G хуже «закрывает», но лучше зацикливается, что для бита важнее.

Как это рисуется быстро: такт 1 карандашом (P), длины тянутся за правый край ноты; выделить такт 1 и 2 (Ctrl+перетаскивание рамкой), Ctrl+B — копия встанет в такты 3–4; в копии переставить A4 → G4, C5 (шаг 12) → D5, C5 (такт 4) → D5. Такты 5–8 рисуются вручную — их ритм другой. Проверка гаммы: все 24 ноты лежат на подсвеченных дорожках A B C D E F G.

Слой 3. Арпеджио аккордов восьмыми (канал Pluck или Sytrus)

Паттерн «Arp». На октаву ниже мелодии, движение вверх-вниз, восьмые (8 нот на такт, каждая длиной 2 шага):

  • Такт 1 (Am): A3 C4 E4 A4 E4 C4 A3 C4.
  • Такт 2 (F): F3 A3 C4 F4 C4 A3 F3 A3.
  • Такт 3 (C): G3 C4 E4 G4 E4 C4 G3 C4 (от инверсии с G3 внизу).
  • Такт 4 (G): G3 B3 D4 G4 D4 B3 G3 B3.
  • Такты 5–8: копия 1–4 (Ctrl+B).

Не обязательно рисовать руками. Скопируйте аккорды из паттерна «Chords» на новый канал (в Piano roll аккордов Ctrl+A, Ctrl+C; переключить канал в шапке Piano roll; Ctrl+V), затем Tools → Arpeggiate (Alt+A): выберите пресет с движением вверх-вниз, Time — 1/2 beat, Range — 1 октава, Accept. Верхняя нота арпеджио (A4, G4) не должна заходить в регистр мелодии выше — иначе две линии слипнутся. Velocity — 45–55%.

Слой 4. Plucks со смещением (канал Sytrus или FLEX Pluck на октаву выше)

Паттерн «Plucks». Короткие ноты (1/16) только на «е» — шаги 4, 8, 12, 16 каждого такта, то есть за шестнадцатую перед каждой долей. Ноты — из аккорда, на октаву выше мелодии, чередуя две:

  • Такт 1 (Am): E6, C6, E6, C6.
  • Такт 2 (F): C6, A5, C6, A5.
  • Такт 3 (C): E6, C6, E6, C6.
  • Такт 4 (G): D6, B5, D6, B5.

Смысл слоя — «дёргать» ритм между долями, пока мелодия держит длинные ноты. Velocity 35–45%, панорама 30–40% в одну сторону (Channel settings → Pan), контрмелодия по регистру и ритму не пересекается с основной линией. В версии для куплета этот слой выключается первым.

Разложение по паттернам

Четыре слоя — четыре паттерна: Chords, Melody, Arp, Plucks. Не сваливайте всё в один: тогда нельзя убрать слой в куплете, не перерисовывая ноты. В Playlist они кладутся на отдельные треки друг под другом. Хук — все четыре; куплет — Chords + Arp, а Melody стоит только в тактах 5–8 или вообще заменена на одиночные ноты мотива с большими паузами; переход в хук — все слои плюс fill. Правый клик по клипу → Make unique, если нужно изменить копию паттерна, не трогая оригинал. Подробнее о работе с паттернами и клипами — в статье о паттернах; общая сборка бита от ударных до аранжировки — в статье как сделать бит.

Мелодия под бит: 808, вокал, хук и куплет

Мелодия отдельно и мелодия в бите — разные задачи. Во втором случае она делит частоты с 808, место в ритме с хэтами и середину с вокалом.

Тоника 808 = тоника мелодии

Самая частая причина «мелодия не подходит к биту» — 808 играет не в той тональности. Правило: основная нота 808 совпадает с тоникой (A) или с басовой нотой аккорда такта (A, F, C, G). В нашем примере 808 играет A1–A2 в тактах 1 и 5, F1 в тактах 2 и 6, C2 в 3 и 7, G1 в 4 и 8 — либо просто A на всех восьми тактах, если ход простой. Проверить сэмпл: откройте канал 808 в Piano roll, поставьте одну ноту C5 и послушайте с включённым метрономом или на фоне пада Am. Если сэмпл настроен не в C, ноту надо сдвигать на разницу. Как определить питч сэмпла и как настроить 808 через Sampler — в статье как сделать 808. Если 808 и мелодия написаны в разных тональностях, ни один плагин это не исправит — только перенос нот.

Освободить низ

Мелодия на клавишах или белле почти не содержит полезного сигнала ниже 150–200 Гц, но её низкие обертоны, реверб и сустейн пада набивают ту же область, где живёт 808. На канале мелодии в Mixer поставьте Fruity Parametric EQ 2, первую полосу — в режим High pass, частоту 150–250 Гц (для пада можно выше, до 300). Слушайте с 808: как только бас стал чётче, а мелодия не потеряла тело — частота найдена. Мелодия в бите почти всегда звучит «тоньше» соло, чем хочется — это нормально, тело добирает бас. Механика и значения — в статье про high-pass фильтр.

Конфликт с вокалом

Голос рэпера или вокалиста живёт примерно в 200–1000 Гц по основному тону и до 3–4 кГц по разборчивости. Мелодия, играющая в той же октаве плотными нотами, будет драться с ним за место. Приёмы:

  • Хук — мелодия в полной версии; куплет — мелодия разрежена, убраны верхние слои, длинные ноты укорочены до восьмых с паузами.
  • Основная линия куплета — на октаву выше или ниже вокала, не в его регистре. Для мужского рэпа это обычно C5–E6 и выше.
  • Ноты мелодии — в паузах между строками. Если известен флоу, положите вокал в Playlist и посмотрите, где он молчит: там место мотиву.
  • В Mixer — вырез 1–2 дБ на 1,5–3 кГц на канале мелодии, если она забирает разборчивость слов.

Хук против куплета

Не пишите две разные мелодии для хука и куплета — это ломает узнаваемость. Один хук, разное количество слоёв:

СекцияChordsMelodyArpPlucksУдарные
Интро (4 такта)датолько такты 1–2 мотиванетнетбез кика
Куплет (16)дамотив с паузами или нетданетполные
Прехук (4)данетда, на октаву вышедаснейр-ролл
Хук (8–16)даполнаядадаполные, 808 громче
Бридж (8)да, другая инверсиянет или на октаву ниженетдатолько хэты

Переходы: fill и риверс

Последний такт перед хуком — место для fill: мотив с уменьшенными длительностями (шестнадцатыми вместо восьмых), подъём по ступеням гаммы к тонике, либо просто пауза всей музыки на два последних шага перед первой долей хука (это называется «дроп» и работает лучше любого филла). Риверс: скопировать первую ноту хука на отдельный канал с тем же инструментом, отрендерить или взять сэмпл, включить Reverse в Sampler и положить так, чтобы он заканчивался ровно на первой доле хука. Snare roll на 1/8 → 1/16 → 1/32 в последних двух долях — стандарт трапа и поддерживает подъём мелодического fill.

Инструменты FL Studio, ускоряющие работу

Меню Tools в Piano roll (иконка гаечного ключа на тулбаре, средний клик по ней открывает Riff machine) — набор генераторов и обработчиков нот. Они не сочиняют за вас, но убирают механическую работу. Полный список хоткеев Piano roll — в отдельной шпаргалке.

ИнструментХоткейЧто делаетКогда брать
Riff machineAlt+EГенерирует мелодию по 8 шагам: прогрессия → аккорды → арпеджио → зеркало → уровни → артикуляция → грув → диапазонНет ни одной идеи; нужен второй слой из готовых аккордов
ArpeggiateAlt+AРаскладывает аккорды на последовательности нот по пресетуСлой арпеджио из уже написанных аккордов
StrumAlt+SСдвигает старты и velocity нот в аккордеПад или клавиши звучат как «кнопка»
Chop / Quick chopAlt+U / Ctrl+UРежет длинные ноты на короткие по сетке (Quick — по текущему Snap)Из длинных аккордов — пульс восьмыми; fill из мотива
Quantize / Quick quantizeAlt+Q / Ctrl+QВыравнивает старты (и по желанию длины) к сетке; Quick — по глобальному SnapПосле записи с клавиатуры
RandomizeAlt+RСлучайные ноты по гамме и/или случайные уровни (velocity, pan)Живая velocity; поиск идеи в заданной гамме
FlipAlt+YОтражает выделение по вертикали (инверсия) или горизонтали (ракоход)Вариация мотива за одно действие
Claw machineAlt+WРежет и перетасовывает ноты во времени по шаблонуГлитч-вариация мотива, fill
Scale levelsAlt+XУмножает/сдвигает/инвертирует значения в редакторе событий (velocity, pan)Сжать динамику слоя, поднять весь слой на 10%
Legato / ArticulateCtrl+L / Alt+LLegato растягивает ноты до следующей; Articulate — стаккато, портато, легато с настройкойЛид без дыр между нотами; пад без наложений
LimitAlt+KЗагоняет ноты в заданный диапазон, перенося октавыМелодия вылезла в октаву аккордов
Chord Progression ToolAlt+P / правый клик по ToolsПредлагает прогрессии в тональности, с альтернативами и замкамиАккорды с нуля
Loop Starterменю в Channel Rack / Browser (2025.x)Собирает луп по жанру: ударные, бас, мелодические каналыЧерновик проекта за минуту; референс жанра

Riff machine пошагово

Riff machine (Alt+E) генерирует ноты в текущий Piano roll. Внизу окна — Length (число тактов; ставьте 8), Throw dice (новый случайный вариант), Preview up to current step (послушать результат до текущей вкладки), Work on existing score (применить к уже нарисованным нотам), Accept. Каждая из 8 вкладок включается и отключается своим переключателем:

  1. Progression — длинные ноты-основа. Pattern (папка) — выбрать шаблон хода; Time mul — растянуть или сжать. Если вы уже нарисовали аккорды и включили Work on existing score — вкладку отключите.
  2. Chords — превращает ноты в аккорды по шаблону из папки. Для мелодии (не пада) отключить.
  3. Arpeggio — главная вкладка для мелодии: Pattern — рисунок арпеджио, Time mul — длина нот, Range — диапазон в октавах (1–2), Range mode (Normal — вверх, Flip — вниз, Alternate — туда-обратно), Sync (Chord — перезапуск на каждом аккорде, так ритм совпадёт с гармонией), Gate — укоротить ноты.
  4. Mirror — Flip horizontally / Flip vertically: отражение готового рисунка. Preserve start times оставляет старты на месте.
  5. Levels — случайный разброс VEL, PAN, REL, MODX/Y. Для velocity — небольшое значение, Bipolar включён, чтобы разброс шёл в обе стороны.
  6. Art (Articulation) — Multiply умножает длины нот, Variation добавляет случайный разброс длин: короткие — стаккато-plucks, длинные — легато.
  7. Groove — шаблоны грува: Start time смешивает исходные и квантизованные старты, Duration — длины. Немного «в сторону от сетки» — живее.
  8. Fit — Key / Scale (ставьте A Minor), Snap (Above / Under / Alternate — куда переносить выпавшие ноты), Keyboard — клавиатурой задать диапазон, например A4–E6.

Длина нот, которые создаёт Riff machine, равна текущему Snap Piano roll; при Snap «none» вкладка Art не работает — поставьте 1/4 beat или 1/2 beat до запуска. Результат Riff machine — сырьё: обычно из 8 тактов оставляют 2 удачных, ставят их как мотив и дальше работают руками по схеме повтор → вариация → ответ. Подробный разбор всех вкладок с примерами — в статье о Riff machine.

Arpeggiate

Выделите аккорды (или оставьте без выделения — применится ко всем нотам), Alt+A. Слева — папка пресетов: рисунки вверх, вниз, вверх-вниз, ломаные. Time — длительность каждой ноты (1/2 beat для восьмых, 1/4 beat для шестнадцатых), Range — сколько октав охватить, Gate — длина ноты относительно шага. Accept заменяет аккорды на арпеджио, поэтому работайте на копии канала. Если аккорды поставлены с инверсиями, арпеджио унаследует их и будет плавнее.

Chop и Claw machine

Quick chop (Ctrl+U) режет выделенные ноты по текущему Snap: аккорд длиной в такт при Snap 1/2 beat станет восемью повторами — готовый пульс для дрилла или синт-попа. Chop (Alt+U) — то же с шаблонами и настройкой длины. Claw machine (Alt+W) режет и перетасовывает куски нот во времени: применённый к последнему такту мотива, даёт заикающийся fill без ручной работы.

Randomize для идей

Alt+R. В секции Pattern задаются Key / Scale и диапазон октав, Length — длины нот, Population — плотность. Включите только A Minor, диапазон A4–E5, длины 1/8–1/4, плотность низкую — и Throw dice до тех пор, пока в двух тактах не появится что-то напевное. Остальное сотрите. Секция Levels (отдельный переключатель) рандомизирует velocity, pan и прочие уровни существующих нот — про это в разделе о velocity. Когда включены обе секции, к случайным нотам добавляются случайные уровни.

Loop Starter как черновик

В FL Studio 2025.x Loop Starter собирает луп по выбранному жанру (Trap, Lo-Fi, Phonk, Boom Bap и другие): ударные, бас, аккорды, мелодические каналы. Его мелодия редко готова к релизу, но в ней уже есть тональность, аккорды и ритмический рисунок жанра. Рабочий сценарий: сгенерировать, открыть мелодический канал в Piano roll, посмотреть, какая гамма и какие ступени использованы, стереть всё, кроме первого такта, и переписать по схеме из этой статьи. Как работает генератор и что с ним можно делать — в статье о Loop Starter.

Запись с MIDI-клавиатуры

Мышью удобно править, но ритм живее получается с клавиш — даже если вы играете двумя пальцами. Схема: сыграл — квантизовал с сохранением живости — почистил.

Настройка

  1. Подключите клавиатуру, Options → MIDI settings (F10): в списке Input устройство должно быть с включённым Enable. Если клавиатуры нет — Ctrl+T превращает клавиши компьютера в пианино (Typing keyboard to piano). Подробно о выборе и настройке — в статье про MIDI-клавиатуру.
  2. Выберите канал инструмента в Channel Rack (зелёный индикатор слева), включите Snap to scale и Snap incoming MIDI — сыгранные мимо ноты притянутся к гамме.
  3. Переключитесь в Pattern mode (L переключает Pattern/Song), выберите пустой паттерн.
  4. Включите метроном (Ctrl+M) и отсчёт перед записью — кнопка Countdown before recording в панели записи, Ctrl+P: FL отсчитает такт метрономом до старта записи, и вы не пропустите первую долю.
  5. Loop recording (кнопка в той же панели): при зацикленном 8-тактовом паттерне запись идёт кругами, и каждый проход добавляет ноты к предыдущим. Удобно накладывать слой за слоем, но следите, чтобы не наслоить два дубля одной партии.
  6. Запись: R — включить, Space — старт. В окне выбора «что записывать» оставьте Notes. Ctrl+I — Wait for input: запись стартует с первой нажатой клавишей.

Полная процедура с настройкой задержки и типовыми проблемами — в статье о записи MIDI.

Квантизация с сохранением живости

Сыгранные ноты стоят мимо сетки на 10–40 мс — это и есть «живость», но если разброс больше, ритм расползается. Quick quantize (Ctrl+Q) жёстко выравнивает старты по глобальному Snap — для трап-мелодии на клавишах это часто правильно: жанр любит сетку. Для лоуфая и всего «человеческого» — Tools → Quantize (Alt+Q): регулятор Start time на 60–80% вместо 100% подтянет ноты к сетке, но оставит часть смещения; Sensitivity задаёт, насколько далёкие от сетки ноты трогать; Duration — квантизовать ли длины. Глобальный Snap при этом должен быть 1/4 beat, иначе шестнадцатые склеятся в восьмые. Значения и примеры — в статье о квантизации.

«Сыграл — почистил»

  • Случайные короткие ноты (задел соседнюю клавишу) — они видны как обрывки длиной в один шаг рядом с основными; убрать инструментом Delete (D) протягиванием или правым кликом в режиме Draw.
  • Ноты вне гаммы (если Snap incoming MIDI был выключен) — они лежат на тёмных дорожках: Ctrl+A, сдвиг на полутон вверх и обратно с включённым Snap to scale — всё встанет в гамму.
  • Наложения — две ноты одной высоты внахлёст: Legato (Ctrl+L) или подрезать вручную.
  • Слишком много нот — правило «одна из трёх»: оставить каждую третью, послушать, вернуть то, чего не хватает.
  • Дубль-кандидат играется трижды подряд: если на третий раз вы напеваете вперёд — берём.

Velocity и артикуляция

Одинаковая velocity на всех нотах — главный признак «машинной» мелодии. Velocity в FL — не только громкость: у большинства стоковых пресетов от неё зависят яркость фильтра и атака, поэтому нота на 50% звучит не тише, а мягче.

Акценты на сильные доли

Внизу Piano roll — редактор событий (если скрыт — Shift+Enter или потянуть разделитель снизу). Слева — селектор Target: выберите Velocity (по Shift+F цели переключаются по кругу). Каждая нота — вертикальная линия с кружком; тянуть мышью. Стандартная velocity новой ноты — 78% (это 100 из 127 по MIDI). Рабочая схема для мелодии:

  • Первая доля такта и вершина фразы (E5 в такте 5) — 85–95%.
  • Остальные ноты на долях — 70–78%.
  • Проходящие и синкопы между долями — 50–65%.
  • Последняя нота фразы — на 10% тише предыдущей: фраза «затухает», а не обрубается.

Быстрее мыши: наведите на ноту и крутите колесо с зажатым Alt — меняется velocity этой ноты (или всего выделения, если навести на одну из выделенных). Ctrl+Alt+колесо — точнее. Двойной клик по ноте открывает Note properties с полем VEL и остальными уровнями. Подробная механика и примеры под жанры — в статье о velocity в Piano roll.

Randomize velocity

Tools → Randomize (Alt+R). Отключите секцию Pattern (иначе инструмент насыпет новых нот), включите Levels, оставьте активным только VEL с небольшим разбросом, Bipolar — включён, чтобы значения уходили и вверх, и вниз от текущих. Accept. После этого сильные доли всё равно поднимите руками: рандом даёт «человеческий шум», акценты — вы. Для арпеджио и plucks достаточно одного рандома, для основной линии — рандом плюс акценты.

Легато и стаккато: длины нот

Артикуляция — это длина ноты относительно расстояния до следующей. Стаккато: нота занимает половину или меньше своего слота (1/16 при шаге 1/8) — plucks, дрилл-синты, бэллы. Легато: нота дотягивается до следующей или чуть перекрывает — лиды, флейты, вокальные синты. Tools → Legato (Ctrl+L) растягивает каждую ноту выделения до начала следующей. Articulate (Alt+L) даёт выбор: staccato, portato, legato и степень. Discard lengths (Shift+D) обрезает ноты до минимальной длины по Snap — стаккато одним нажатием. В разборе выше мотив тактов 1–4 — стаккато-восьмые с четвертью на опоре, ответ тактов 5–6 — ближе к легато, каденция — длинные ноты: контраст артикуляции сам по себе делает форму слышимой.

Slide-ноты для лидов

Slide (кнопка с треугольником на тулбаре Piano roll, S) — режим, в котором новая нота становится «слайдом»: нота под ней плавно съезжает к высоте слайда за время его длины. Работает только с нативными инструментами FL (3xOsc, Sytrus, Harmless, FLEX, Sampler), для VST — автоматизировать pitch канала. Классика трап-лида: перед вершиной фразы поставить slide-ноту на ступень ниже, длиной 1/16, перекрывающую начало основной ноты — получится короткий подъезд. Портаменто (O) — то же на переходе между нотами без отдельной slide-ноты, слышнее на больших интервалах. Пошагово — в статье о slide-нотах.

Звук мелодии

Хорошие ноты на плохом звуке слышны, плохие ноты на хорошем — тоже. Но звук решает, «сидит» ли мелодия в бите. Порядок: пресет → октава → пространство → ширина → слоение. Ничего из этого не делайте до того, как ноты готовы: смена тембра меняет восприятие ритма, и вы начнёте переписывать мелодию под звук, а не наоборот.

Пресет и октава инструмента

Один и тот же мотив на белле, клавишах и флейте — три разных настроения. Держите в Channel Rack два-три канала с разными пресетами и одним паттерном нот: в Piano roll переключайте целевой канал в шапке окна, не копируя ноты (ноты принадлежат паттерну и каналу, поэтому проще скопировать всё через Ctrl+A, Ctrl+C, смена канала, Ctrl+V). Октава: если мелодия звучит «толсто» и тонет — поднять на октаву (Ctrl+ для нот или регулятор транспонирования в Channel settings, чтобы ноты остались на месте). Если звенит и колет — опустить. Трап-белл живёт в C5–E6, лоуфай-клавиши — в A3–A5, дрилл-синт — в E4–E5 с плотной нижней серединой.

Реверб и дилей с сендов

Не вешайте Fruity Reverb 2 на каждый мелодический канал: четыре реверба по 3 секунды превращают паузы в кашу, и вся работа с воздухом в мотиве пропадает. Один Fruity Reverb 2 и один Delay 3 на отдельных Insert-треках микшера, каналы мелодии посылают туда небольшие уровни. Мелодия — посыл побольше, plucks — дилей 1/8 с обратной связью 20–30%, арпеджио — почти сухое (оно и так заполняет пространство), пад — реверб длинный, но с high-pass внутри или перед ним. Как настроить посылы и почему это экономит CPU и место в миксе — в статье о реверберации через send.

Стереоширина

Основная линия — по центру или чуть в сторону: она должна читаться на телефоне в моно. Plucks — в одну сторону на 30–40%, арпеджио — в другую или с лёгким расширением через Stereo Shaper / Fruity Stereo Enhancer на канале. Пад — широкий, но всё ниже 200 Гц в нём уже срезано high-pass, так что моно-совместимость не страдает. Проверить: кнопка моно на мастере или Wave Candy в режиме фазы — если при сведении в моно мелодия проваливается, ширины слишком много. Приёмы и значения — в статье о стереоширине.

Слоение двух инструментов

Один паттерн нот — два канала: например, FL Keys плюс Sytrus-белл на октаву выше с velocity на 20% ниже. Клавиши дают тело, белл — атаку и «блеск». Правила: второй слой либо на октаву выше, либо с другой атакой; один из слоёв — high-pass повыше (300–400 Гц), чтобы низ не удваивался; панорамы чуть разные. В Channel Rack удобно сгруппировать слои в один Layer-канал (Add → Layer, затем в его окне Set children для выбранных каналов) — тогда ноты пишутся один раз в Layer, а звучат оба инструмента. При копировании нот в Piano roll можно обойтись и без Layer: те же ноты вставить на второй канал.

Типичные ошибки

ОшибкаКак звучитПричинаЧто делать
Ноты вне гаммыОдна-две ноты «фальшивят», хотя всё остальное на местеПодсветка гаммы выключена или выбрана не та тоника; нота на тёмной дорожкеПравый клик по Snap to scale → выбрать тонику и Minor (Aeolian); Ctrl+A, сдвинуть на полутон вверх и вниз с включённым притягиванием
Слишком много нотСуета, не за что зацепиться, нельзя напетьМотив не выделен, каждая доля заполненаОставить не больше 20–25 нот на 8 тактов основной линии; удалять каждую третью и слушать
Всё в одном паттернеНельзя убрать слой в куплете, копия паттерна тащит все каналыАккорды, мелодия и арпеджио нарисованы в одном паттернеРазнести по паттернам Chords / Melody / Arp / Plucks, в Playlist — по трекам
Нет паузМелодия «дышит» в затылок, вокалу и 808 нет местаНоты дотянуты до следующих, второй такт фразы заполненХотя бы одна пауза от четверти в каждых двух тактах; второй такт — одна длинная нота и тишина
Мелодия дерётся с 808Низ мутный, бас теряет ноту808 не в тональности; нет high-pass на мелодии и падеТоника 808 = тоника мелодии; EQ 2, High pass 150–250 Гц на мелодических каналах
Мелодия дерётся с вокаломСлова не разобрать, голос «тонет»Мелодия в той же октаве и в тех же долях, что вокалВ куплете убрать верхний слой, укоротить ноты, перенести линию на октаву от вокала, ноты — в паузы строк
Копирование без вариацийСкучно к четвёртому тактуCtrl+B четыре раза подряд без правокПосле каждого дубля менять хотя бы одну ноту или сдвигать ритм; такты 5–6 — другой ритм
Мелодия в октаве аккордов«Каша»: ни пад, ни мелодию не разобратьВерхняя нота пада E4, мелодия начинается с A4 и опускается на E4Мелодию на октаву вверх (Ctrl+) или пад вниз; между слоями — не меньше квинты
Одинаковая velocityСеквенсорно, «как из коробки»Все ноты 78%Акценты на сильные доли, Randomize только по VEL
Всё на доляхКак учебное упражнениеНет синкопСдвинуть одну–две ноты на шаг вправо (Shift+) или на «е» перед долей
Фраза ни на чём не заканчиваетсяХук не «закрывается», нет чувства повтораПоследняя нота — проходящая и короткаяЗакончить на A или E, последняя нота — самая длинная

Отдельно про «мелодия не та»

Если ноты в гамме, паузы есть, форма соблюдена, а мелодия не нравится — почти всегда дело в ритме, а не в высоте. Проверка: нарисуйте ту же мелодию на одной ноте (A4). Если ритм скучный — меняйте его по таблице шаблонов. Если ритм хороший — верните высоты и попробуйте изменить только одну ноту на вершине фразы (E5 → F5 или D5). Гоняться за «правильными» нотами, оставляя ритм, — самая дорогая ошибка новичка по времени.

Упражнения на неделю

Каждое — 20–30 минут, один паттерн, без ударных (или с одним хэтом на восьмых для сетки). Цель — не трек, а навык.

  1. День 1–2. Ритм на одной ноте. Am, 140 BPM, FL Keys. Включить метроном. Нарисовать 8 разных двухтактовых ритмов на A4 по таблице шаблонов, каждый — в отдельном паттерне. Послушать все подряд, выбрать два, которые напеваются. Цель: понять, что ритм узнаваем без высоты.
  2. День 3. Три ноты на аккорд. Поставить Am–F–C–G длинными нотами (Chord Stamp). Включить Ghost channels. На выбранный ритм из дня 1 положить только ноты аккорда текущего такта (для Am — A, C, E). Никаких проходящих. Цель: услышать, как мотив «садится» на аккорд.
  3. День 4. Повтор → вариация → ответ. Взять мотив дня 3, Ctrl+B, поменять одну ноту в копии; такты 5–6 — сдвинуть ритм на восьмую и закончить на A; такты 7–8 — четвертные вниз к A. Цель: собрать первый полный хук на 8 тактов по форме.
  4. День 5. Три слоя. К хуку дня 4 добавить арпеджио через Arpeggiate (восьмые, октава ниже) и plucks на «е» (октава выше, velocity 40%). Разнести по паттернам. Собрать в Playlist: 8 тактов куплета без plucks, 8 тактов хука со всеми слоями. Цель: почувствовать разницу между «другая мелодия» и «другие слои».
  5. День 6–7. Другая тональность и клавиши. Перенести хук в Fm (Snap to scale → F, Minor; Ctrl+A, Shift+ четыре раза — A→F это четыре полутона вниз). Затем записать новый мотив с MIDI-клавиатуры или с Ctrl+T под тот же пад: Countdown, Loop recording, Quantize на 70%. Сравнить сыгранный и нарисованный. Цель: перенос в любую тональность за минуту и первый «живой» мотив.

Через неделю у вас будет 7–10 паттернов с мотивами. Три из них окажутся пригодными — это нормальная пропорция и у опытных битмейкеров. Дальше повторяйте цикл, меняя жанр: лоуфай в Dm с септаккордами на 80 BPM, дрилл в C#m с двумя аккордами и хроматикой на 142.

FAQ

Сколько нот должно быть в мелодии?

В основной линии хука на 8 тактов — обычно 16–30 нот. В мотиве на первый такт — 3–5. Арпеджио и plucks не считаются: это фон. Если основной линии больше 40 нот на 8 тактов, скорее всего это два слоя, слипшиеся в один, — разделите на два канала.

Какая гамма для трапа, дрилла, лоуфая?

Натуральный минор (в списке Scale — Minor (Aeolian)) для всех трёх. Трап — Am, Fm, C#m, Gm; дрилл — те же плюс Dm, часто с G# из гармонического минора для напряжения перед тоникой; лоуфай — Am, Dm, Fm или мажор C с септаккордами (Cmaj7–Am7–Dm7–G7). Для «светлого» трапа и попа — мажор (Major (Ionian)) с ходом I–V–vi–IV. Фригийский лад (Phrygian) — дрилл и тёмный трап с восточным оттенком: та же гамма, но вторая ступень понижена (в A: A B♭ C D E F G).

Нужна ли теория, чтобы писать мелодии?

Минимум из этой статьи — да: что такое тоника, гамма, аккорд, ступени и форма 8 тактов. Это два вечера. Всё остальное заменяет Snap to scale плюс Ghost channels: первый не даёт промахнуться мимо гаммы, второй показывает ноты аккорда. Теория нужна не чтобы «разрешить» ноту, а чтобы быстрее понять, почему одна версия мотива работает, а другая нет — и не перебирать все ноты по очереди.

Мышью или с MIDI-клавиатуры?

Ритм и первый мотив — с клавиш, если они есть (даже двумя пальцами и с Snap incoming MIDI). Правка, вариации, слои — мышью: дублирование Ctrl+B, транспонирование стрелками, Arpeggiate и Strum быстрее любой игры. Без клавиатуры — Ctrl+T и клавиши компьютера; для мотива в квинту этого хватает. Полностью мышью написаны тысячи вышедших трапов — это не ограничение. Основы рисования нот — в статье как писать ноты в Piano roll.

Как сделать мелодию цепляющей?

Четыре вещи, по убыванию важности: узнаваемый ритм мотива (с синкопой), повтор с одним изменением (не больше), пауза перед возвратом мотива и одна «вершина» — самая высокая и громкая нота фразы в тактах 5–6. Цепляет не сложность, а предсказуемость с одним сюрпризом. Проверка — напеть после одного прослушивания.

Как понять, что мелодия в тональности бита?

Найдите ноту 808 (открыть канал в Piano roll — она обычно одна или две) и убедитесь, что она есть среди подсвеченных дорожек вашей гаммы и совпадает с тоникой или басом аккорда. Второй способ: сыграйте на паде тонику вашей гаммы (A) поверх бита в паузе 808 — если звучит как «дом», совпало; если тянет куда-то — тональности разные. Если мелодия импортирована из MIDI-файла и тональность неизвестна, включите подсветку гаммы и перебирайте тонику, пока все ноты не станут светлыми — гамма найдётся за 12 попыток. Импорт и типовые проблемы — в статье об импорте MIDI.

Можно ли брать чужие мелодии из MIDI-паков?

Юридически — читайте лицензию пака: большинство коммерческих MIDI-паков разрешают использование в своих треках, бесплатные из сомнительных источников могут содержать чужие мелодии без прав. Творчески — MIDI-пак полезен как учебник: откройте файл (Ctrl+M в Piano roll или перетащить в Channel Rack), включите подсветку гаммы, найдите мотив, посмотрите, как он повторяется и меняется. Затем закройте и напишите свой по той же форме. Оставлять чужую мелодию как есть — значит, что ваш бит звучит как ещё сотня битов с тем же паком.

Обязательно ли начинать с аккордов?

Нет. Мотив на одной ноте с сильным ритмом, потом ноты гаммы, потом аккорды под мелодию (Chord Stamp → Automatic chord (top-down) строит аккорд вниз от кликнутой ноты мелодии) — рабочий обратный порядок, особенно для дрилла и минималистичного трапа, где аккордов может не быть вовсе, а гармонию несёт 808. Но для первых десяти мелодий аккорды сначала — быстрее, потому что они сразу отвечают на вопрос «какие ноты опорные».

Мелодия готова, а в бите теряется. Что делать?

По порядку: high-pass на канале мелодии (150–250 Гц); убрать реверб с канала и посылать на сенд; проверить, не в одной ли октаве с падом и вокалом; поднять velocity на сильных долях; при необходимости — слой с более острой атакой (белл или pluck) поверх. Только после этого — громкость фейдером. Чаще всего проблема не в громкости, а в том, что мелодии не оставили частотного и ритмического места.

Вывод

Мелодия в FL Studio — это тональность (Snap to scale, минор для трапа и дрилла), четыре аккорда по такту (Chord Stamp или Chord Progression Tool), мотив из 3–5 нот с внятным ритмом и паузой, повтор → вариация → ответ → каденция на 8 тактов, два-три слоя в разных октавах и разных паттернах, и мелодия в той же тональности, что 808. Ghost channels показывают, куда ставить ноты; Arpeggiate, Strum, Randomize и Riff machine убирают рутину; velocity и артикуляция делают линию живой; high-pass и сенды дают ей место в бите. Разбор в Am на 140 BPM из этой статьи можно перенести в любую тональность стрелками за минуту — ноты и такты те же, меняется только тоника. Первые мелодии будут сырыми; форма и упражнения на неделю нужны ровно для того, чтобы третья или четвёртая уже напевалась. Общая карта Piano roll — в обзоре Piano roll.